• 監督・脚本：小南敏也
• 配給：エイベックス・ピクチャーズ
• 公開：2019年
• 上映時間：73分
• 製作国：日本
• ジャンル：サスペンス、アクション、クライムドラマ
• 視聴ツール：Netflix、自室モニター

『クロガラス2』は、前作の熱量を受け継ぎながら、さらに人間関係の複雑さと裏社会のリアリティを掘り下げてきた作品だ。俺が最初に強く感じたのは、「依頼者がまだ未熟な少女であること」の重さだ。繁華街を舞台にしている時点で大人の世界だと思い込んでいたが、そこで生きようとする若さが持つ危うさを突きつけられる。黒斗と悠哉は確かに頼れる存在であり、暴力も策略も使い分ける解決屋だが、彼らに舞い込む依頼は“正義”のためではなく、金を介してしか成立しない。ここがこのシリーズの魅力でもあり、後味の苦さを生む要素でもある。

千鶴や亜衣といった少女たちが選んでしまった道は、決して「自由」でも「自己責任」で片付けられない。社会の隙間に生まれる搾取構造が、彼女たちを自然と巻き込んでいく。俺は観ていて「もし自分が黒斗の立場ならどう動くだろう」と何度も自問した。250万円という解決料は、単なる金額の提示ではなく、命や未来のリスクを数値化したものだ。その額を即金で払える千鶴の存在自体が、既に普通の高校生活から逸脱している証拠であり、見ていて背筋が冷えるシーンだった。

物語後半で明らかになる裏の勢力の存在は、単なるチンピラの脅し以上に街全体の闇を映し出していた。加奈井組の影やホストクラブの思惑など、“歌舞伎町という生態系”が浮かび上がる。そこに少女たちの未熟さが入り込むことで、事件は複雑さを増す。黒斗たちの戦い方は直線的ではなく、情報戦や心理戦を交えながら相手を締め上げる。俺はこのプロセスを「生きる術」として見ていた。単なる暴力沙汰ではなく、どうすれば相手の逃げ道を断ち、再発を防ぐか。その冷徹さに妙な説得力がある。

シリーズを通して感じるのは「依頼者もまた加害者である場合がある」という視点だ。千鶴は被害者でありながら、自分より弱い仲間を使って稼ぐ立場にあった。その歪んだ関係性が彼女自身を脅かす結果になっていく。俺はここに、この作品の最大のテーマを感じた。“守られるべき少女”のはずが、実はその存在が新たな搾取の起点になっているという皮肉。だからこそ、黒斗たちは同情だけでは動かない。金という条件を突きつけることで、依頼者に選択の責任を持たせるのだ。そこには善悪を単純に分けない、シビアなリアリズムがある。

映像的には、歌舞伎町のネオンや路地裏の空気感が濃厚に描かれていて、舞台演劇出身のキャスト陣の芝居が映える。黒斗を演じる崎山つばさの存在感はやはり大きく、単なるアクションヒーローではなく、冷静でいて情のあるリーダー像を体現していた。悠哉役の植田圭輔との掛け合いも、緊張感の中に兄弟的な信頼が見える。俺はそこに「血よりも濃い絆」を感じ、シリーズを支える柱だと改めて思った。

感想として強く残ったのは、「弱さを抱えた依頼者」と「強さを体現する解決屋」の対比だ。クロガラスのやり方は決してきれいごとではないし、依頼者を必ず救い上げるわけでもない。むしろ「救うためには痛みを伴う」と突きつける。その厳しさに、俺はある種の誠実さを見た。現実の社会でも、トラブルは一瞬で消えるわけではない。黒斗たちが示すのは「解決」と同時に「代償」であり、それを飲み込めるかどうかが依頼者の人生を分ける。観終わった後に残る苦さと余韻こそ、この映画の真価だと俺は感じている。

総じて『クロガラス2』は、前作以上に人間の欲望と弱さに切り込んだ作品だった。俺にとっては「解決屋」という存在がただのフィクションの枠を超え、現実に置き換えて考えたくなるリアリティを持っていた。自分の弱さや周囲の関係性の歪みをどう直視するか。それを考えるきっかけをくれる、強烈な一本だ。