• 原題：Harriet
• 監督・脚本：ケイシー・レモンズ
• 脚本・原案：グレゴリー・アレン・ハワード
• 出演：シンシア・エリヴォ、レスリー・オドム・Jr、ジョー・アルウィン 他
• 主題歌：シンシア・エリヴォ「Stand Up」
• 配給：フォーカス・フィーチャーズ、パルコ/ユニバーサル映画
• 公開：2019年
• 上映時間：125分
• 製作国：アメリカ
• ジャンル：歴史ドラマ、伝記映画
• 視聴ツール：Netflix、吹替、自室モニター

『ハリエット』を観てまず感じたのは、歴史映画でありながら、単なる過去の出来事をなぞるのではなく、今を生きる俺たちに対しても強烈なメッセージを投げかけているということだ。舞台は19世紀のアメリカ南部。黒人奴隷として生まれたハリエット・タブマンが、自由を求めて逃亡し、やがて解放活動家として歴史に名を刻むまでの道のりが描かれる。物語の出発点は、ひとりの女性が「自分の人生を自分で選ぶ」という強い意思を持った瞬間にある。その決断が、時代を超えて観客の心を揺さぶるのだ。

印象的なのは、ハリエットが持病によって神の声を聞く場面だ。現代的な感覚で観れば、医学的な説明を探そうとしてしまうが、当時の彼女にとってはそれが信仰であり、行動の原動力だった。つまり、理屈ではなく信念に従って生きる姿が強く描かれている。俺はこの部分に惹かれた。人間は常に合理的に動けるわけじゃない。ときに説明できない直感や、目に見えない信仰が背中を押す。それが間違いなく彼女を突き動かしていた。

また、この映画で強調されるのは「行動する力」だ。逃亡奴隷となれば命がけ。捕まれば死や拷問が待っている。普通ならそこで諦めるだろう。しかし彼女は一度自由を手にしても戻ることなく、危険を冒して再び南部に潜り込み、多くの奴隷を救い出す。「自分ひとりが助かればいい」と考えるのではなく、「仲間も救わなければ意味がない」と思うその精神力に心を打たれた。今の時代に置き換えても同じことが言える。俺たちはつい、自分の生活を守ることに精一杯になりがちだ。だが、誰かのためにリスクを取れるかどうか。それが本当の強さなんだと突きつけられた。

演出面でも印象深い。闇の中を逃げる緊張感、銃を持つ白人たちの影、息を潜めて隠れる場面。まるでスリラー映画のような手に汗握る展開だ。歴史映画はどうしても退屈になりがちだが、本作は観客を引き込むリズムを持っている。さらに主演のシンシア・エリヴォの存在感が圧倒的だった。彼女の目の奥に宿る光は、ただの演技ではなく、本当に「自由への確信」を抱いている人間にしか出せない迫力があった。

そして、俺が最も考えさせられたのは「法と正義の矛盾」だ。劇中、逃亡奴隷法が制定され、自由州に逃れた奴隷であっても再び捕まるリスクが生まれる。つまり、法が必ずしも正義を意味するわけではないということだ。奴隷制が合法だった時代、その法律を守ることは「人を所有する」という非人道的なシステムを支えることになる。俺たちは現代に生きていて、表面上は平等が謳われているが、果たして本当にそうだろうか。社会の中で、法律や制度の名の下に不平等や差別が温存されていないだろうか。映画を観ながら、そんな疑念が頭を離れなかった。

物語の後半、ハリエットが兵士を率いて戦う姿は感動的だ。もはや彼女は「逃亡奴隷」ではなく「指導者」だった。これは単なる解放の物語にとどまらず、自己実現の物語でもあると感じた。人は生まれながらにして境遇を選べない。だが、その後どう生きるかは選べる。奴隷から解放者、そして歴史的リーダーへ。彼女の生き様は、どんな逆境にあっても「生き方は変えられる」という証明だった。

観終えてから、俺は自分の生活を振り返らずにはいられなかった。日常の小さな不満にとらわれて、行動を起こさない自分。やりたいことを諦めて言い訳を探してしまう自分。ハリエットの姿は、そんな自分を否定してくる。命の危険を顧みず、信念を貫いた彼女の生き方に比べれば、俺が抱える悩みなんて小さなものだと痛感した。だからこそ、映画を観終えたあと、背筋が伸びるような感覚を覚えた。

総じて『ハリエット』は、歴史的意義だけでなく、現代人への強烈なメッセージを持った作品だ。自由とは何か、信念とは何か、仲間を思う心とは何か。問いかけの答えは人それぞれだが、観た人間に必ず何かを残す。俺にとっては「もっと自分の信じることに正直に生きろ」というメッセージだった。この映画を観たこと自体が、人生の指針をひとつ得たような体験だった。