【映画】『フィフス・ウエイブ』（2016年） 四度の襲撃で世界は崩壊。迫る第五波の中、少女は弟を救うため最後の希望を握りしめて走り続ける | ネタバレあらすじと感想

• 【原題】The 5th Wave
• 【監督】J・ブレイクソン
• 【脚本】スザンナ・グラント、アキヴァ・ゴールズマン、ジェフ・ピンクナー
• 【原作】リック・ヤンシー
• 【出演】クロエ・グレース・モレッツ、ニック・ロビンソン 他
• 【配給】コロンビア・ピクチャーズ、ソニー・ピクチャーズ エンターテインメント
• 【公開】2016年
• 【上映時間】112分
• 【製作国】アメリカ
• 【ジャンル】SF、スリラー、アクション、サバイバル
• 【視聴ツール】Netflix、吹替、自室モニター、Anker Soundcore Liberty 5

• キャシー・サリヴァン：クロエ・グレース・モレッツ　代表作『キック・アス』（2010年）
• ベン・パリッシュ（ゾンビ）：ニック・ロビンソン　代表作『ジュラシック・ワールド』（2015年）
• エヴァン・ウォーカー：アレックス・ロー　代表作『リングス』（2017年）
• ヴォーシュ大佐：リーヴ・シュレイバー　代表作『スポットライト』（2015年）
• リンガー：マイカ・モンロー　代表作『イット・フォローズ』（2014年）

ある日、巨大な宇宙船が地球上空に現れ、人類は未知の存在“アザーズ”に怯えながら日常を失っていきます。彼らは直接攻撃するのではなく、段階的に「波」と呼ばれる手段で地球を追い詰めていきます。第一波は大規模な電子パルスによる文明の停止、第二波は地殻変動による大津波、第三波は鳥インフルエンザを利用した疫病。そして、第四波では“人間に寄生する侵略”が始まり、人類は誰を信じて良いのか分からなくなります。

高校生のキャシーは、混乱の中で母を失い、さらに軍に保護されるはずだった弟サムとも離ればなれになってしまいます。唯一の家族である弟を救うため、キャシーは拳銃を手に荒廃した世界を生き抜こうとします。一方、同じ高校に通っていた少年ベンは軍の訓練施設へ連れていかれ、“人類を守るため”の戦闘要員として育成されていきます。

迫る第五波が何を意味するのか分からないまま、キャシーは弟を追って危険な地帯へ踏み込み、自分を救った青年エヴァンとの出会いによって大きな選択を迫られていきます。

ここからネタバレありです。

【モテ男目線の考察】

キャシーの行動原理は“守りたい存在がいる男の本能”に近い。モテ男は、ただ強いだけではなく、「誰を守るか」を自分で選び、その決意で行動する。ベンもエヴァンもキャシーを見て心を動かすが、共通しているのは“嘘のない想い”だ。モテる男は外見よりも、この“揺るぎない軸”を持っている。周りが疑いに染まっても、自分だけは信じたい人を信じ抜く。それが最終的に女性の心を動かす。『フィフス・ウェイブ』は、モテ男の条件を静かに教えてくれる作品だ。

混乱の世界でも、一人だけは信じ抜く――その揺るぎない覚悟こそが、最もモテる男の条件だ。

『フィフス・ウェイブ』は、“段階的に人類を追い詰める侵略”という設定を軸に、サバイバルドラマ・青春群像・ミステリーを融合したYA系SF作品だ。第一〜第四波の破壊的要素で世界の崩壊を一気に描きつつ、物語の本質は第五波＝“人間不信を利用した侵略”に置かれている。つまり、真に恐ろしいのはアザーズそのものではなく、「疑いあうことで自ら破滅していく人間社会」だという構図である。

主人公キャシーは特別な能力を持つわけでもなく、軍の訓練を受けた兵士でもない。ただの女子高生が、家族を失い、弟を救うために“選ばれざる者”として荒廃した世界を歩む。この“普通の少女の視点”こそが作品の強みであり、観客を感情的に物語へ引き込む。対になるベンのパートでは、若者が軍に組み込まれ、信じていたものが虚構だったと知る絶望が描かれ、価値観の揺らぎが作品に深みを与えている。キャシー、ベン、そしてエヴァンという三者三様の立場は、世界の混乱を多面的に映し出している。

映像面では、波状攻撃のスケール感とサバイバルの臨場感のバランスが良く、中規模作品として高水準の仕上がり。とくに第二波の津波シーンや荒廃した都市の描写は、世界崩壊の説得力を強めている。テーマとしては「誰を信じるか」「自分は何を守るか」という普遍的な問いが軸にあり、YA作品でありながらも大人が観ても響く“信頼と裏切りの物語”になっている。

総じて、本作は破壊描写の派手さよりも、“信頼の崩壊が人類最大のリスクになる”という静かな恐怖を描いた作品であり、SFの装いの裏に思想性とメッセージ性をしっかり持つ。キャシーたちが不安と喪失に飲まれながらも最後に希望をつかむ姿は、ジャンル映画としての爽快感も残しつつ、観る者に「信じることの価値」を問いかけてくる。

派手さよりもテーマ性、説明よりも感情、侵略よりも“人間の弱さと強さ”。そのバランスが本作の魅力であり、“次の波が来る前に自分は何を選ぶのか”という問いを静かに心に残す作品となっている。