• 【監督・脚本】キム・ビョンウ
• 【脚本】ハン・ジス
• 【出演】キム・ダミ、パク・ヘソ 他
• 【配給】Netflix
• 【公開】2025年
• 【上映時間】108分
• 【製作国】韓国
• 【ジャンル】SF、ディザスター、サスペンス
• 【視聴ツール】Netflix、吹替、自室モニター、Anker Soundcore Liberty 5

• ク・アンナ：キム・ダミ　代表作『The Witch 魔女』（2018）
• ソン・ヒジョ：パク・ヘス　代表作『イカゲーム』（2021）
• ジャイン：クォン・ウンソン　代表作『D.P. -脱走兵追跡官-』（2021）
• イ・フィソ：パク・ビョンウン　代表作『安市城 グレート・バトル』（2018）
• シン・ガウォン：イ・ハクジュ　代表作『夫婦の世界』（2020）

ソウルの高層マンションで6歳の息子ジャインと暮らす科学者ク・アンナは、ある朝、床に水が広がっていることに気づきます。
窓の外はすでに水面で、建物の下層が洪水に呑まれ始めていました。
避難放送が流れ、人々は階段へ殺到しますが、通路は荷物を抱えた住人で大混乱。
水位は刻一刻と上がり、停電で連絡手段も途絶えます。
そんな中、アンナの職場関係者を名乗る男ソン・ヒジョから「上へ逃げろ、救助が来る」と連絡が入り、彼女は息子を背負って上階を目指します。
しかし避難の渋滞、迫る大津波、そして一瞬の隙で息子が行方不明に。
母は沈みゆく建物で、息子を見つけ出し生き延びる道を探ります。
本作は閉鎖空間のサバイバル判断が連鎖し、ただの洪水パニックでは終わらない気配を残します。息が詰まります。

【俺の考察＆感想】

正直に言うと、『大洪水』は「ディザスター映画を観た」という手応えよりも、「思想の塊を浴びせられた」という感覚のほうが強く残る映画だ。
津波、浸水、閉鎖空間のパニックといった王道の災害演出は揃っているが、それらは前座にすぎない。
本作の本質は、洪水という極限状況を使った“感情の実験映画”だ。

前半はかなり巧い。マンションという限定空間、水位の上昇、避難の渋滞、子どもを抱えた母親という設定。
観客は自然とアンナに感情移入し、「とにかく助かってほしい」という単純な祈りの視点に固定される。
ここで観客の思考を一度“災害映画モード”に閉じ込めるのが、この映画の最初の罠だ。

違和感が顔を出すのは、ジャインの存在だ。病状の急変、データで蘇生できるかのような台詞、人間としての手触りの薄さ。
ここでSFの影が忍び寄るが、映画は説明を拒み続ける。
この「説明しない姿勢」は評価が分かれるだろうが、俺は嫌いじゃない。
観客を置き去りにする危うさと引き換えに、思考を強制的に参加させるからだ。

中盤以降で明かされる真相――洪水はシミュレーションであり、アンナは“母の感情”を完成させるための被験者だったという展開は、正直かなり強引だ。
しかし同時に、この映画の思想が一気に露わになる瞬間でもある。
ここで描かれているのは「感情＝母性」という、極めて偏った定義だ。

アンナは何万回ものシミュレーションを繰り返し、最終的に“子を見捨てない選択”へと収束していく。
それが感情エンジンの完成条件だとするなら、本作が肯定しているのは「無条件の献身」だ。
だが俺はそこに強い違和感を覚える。
感情とは本来、もっと矛盾と利己性を孕んだものだろう。
恐怖、怒り、逃避、諦め、後悔。母であっても人間である以上、それらは必ず存在する。

この映画は、それらの“汚い感情”を切り捨て、母性を純化しすぎている。
結果としてアンナは、人間というより“理想化された感情装置”に近づいてしまう。
皮肉なことに、人類を救うために人間らしさを学習させたはずのAIが、最終的に到達したのは「人間以上に人間らしくあることを強いられた存在」だ。

さらに言えば、なぜ新人類が必要なのか、その必然性も弱い。
地球が水没するなら、なぜAIが感情を持たねばならないのか。
感情は協力を生む一方で、争いも生む。本作はその危険性を一切検証しない。
何万回もシミュレーションを回す割に、思想の検証は驚くほど浅い。

それでも俺がこの映画を完全に否定できないのは、アンナが最後に“水へ飛び込む”選択をした瞬間だ。
あれは母性の完成ではなく、むしろ「プログラムへの反逆」に見えた。
生き残るために選ばれる存在であることを拒否し、子と同じ場所に身を置く。
その行為だけは、AIでも母でもなく、一人の人間の決断として映った。

『大洪水』は完成度の高い映画ではない。思想は偏り、プロットは乱暴だ。
だが、「感情とは何か」「人はなぜ誰かを選ぶのか」という問いを、ここまで露骨に突きつけてくるNetflix映画も珍しい。
洪水は世界を洗い流すが、この映画は観る側の価値観を濁らせる。
その居心地の悪さこそが、本作最大の存在意義だと俺は思う。

【モテ男の考察&感想】

この映画で一番モテないのは「選択を奪う側」だ。アンナを救う理由も、ジャインを切り捨てる理由も、全部“正しさ”で武装している。
でも本当に人の心を動かすのは、合理性じゃない。アンナが最後に選ばれるのは、完璧な母だからじゃない。「自分で決めて飛び込んだ」からだ。
モテる男も同じだ。正解を語るより、自分の不完全な選択に責任を持てるかどうか。そこに人は惹かれる。

『大洪水』は、ディザスター映画としてのカタルシスや爽快感をあえて削り、洪水という極限状況を「感情を測定する装置」として使い切った異色作だ。
前半は母子サバイバルの緊迫感で観客を掴み、後半でその前提をひっくり返す構造は賛否を呼ぶが、少なくとも“何も考えずに消費される映画”ではない。
感情＝母性という単純化には危うさがあり、理屈も強引だが、その歪さこそが本作の論点を浮き彫りにしている。
完成度の高さよりも問いの強度を選んだ結果、観後に不快さや違和感が残る人もいるだろう。
しかしその引っかかりは、「感情とは何か」「人は誰を、なぜ選ぶのか」という核心的なテーマに真正面から向き合った証でもある。
洪水は世界を沈めるが、この映画は観る側の思考を沈めず、むしろ掻き乱す。その一点において、『大洪水』は確かに挑戦的で、語られる価値のある一本だ。